martes, 8 de abril de 2014

AURORA DEL MAR... RECONOCIMIENTO (COLABORACION)




Con el renombre de la Sala Mayor, ahora "Aurora del Mar", el sábado 12 de abril a las 19.30 horas vuelven los espectáculos a Belgrano y Don Bosco, en Bernal. Ese día se realizará un homenaje a la actriz Aurora del Mar, con la proyección de imágenes y la locución a cargo de su hijo, Claudio Ortega.

La sala de teatro  del Complejo Cultural Don Bosco (Av. Belgrano y Don Bosco), será bautizada con el nombre de “Aurora del Mar” la actriz decana del radioteatro, que halló en nuestra ciudad su lugar en el mundo y  tendrá el merecido y altísimo reconocimiento para quién, como ella, consagró su vida a la actuación. La ceremonia será el sábado 12  de abril a las 19;30 y contará con la asistencia de destacadísimas figuras de la escena nacional. Además, se procederá a la inauguración de importantes remodelaciones  técnicas y edilicias que harán de esa sala un lugar propicio para grandes espectáculos. 
Nuestra querida Aurora, con tan solo quince años, debutó en la época dorada de la radiotelefonía argentina cuando los radioteatros apasionaban a multitudes. Descollando con su dulce voz de dama joven. Por largos años fue la figura preferida de célebres autores y directores, como Alejandro Doria, Nené Cascallar, Abel Santa Cruz y también, luego de un inolvidable  cásting, fue seleccionad por el propio Alejandro Casona. En aquellos años del auge de las radionovelas, brilló entre los grandes y compartió micrófonos y escenarios con figuras de la talla de Jorge Salcedo, Eduardo Rudy, Héctor Coire, Elcira Olivera Garcés, Nelly Prono, Andrea del Boca y Norberto Suárez entre otros. 
En el cine de la década del cincuenta, trabajó junto a  Juan Carlos Thorry, Olga Zubarri, Pedro Quartucci  y Enrique Fava  en “La Comedia Inmortal”.  Coronando su brillante labor en la pantalla grande con una serie de películas junto a Lolita Torres, de quién fue amiga inseparable y, según confidencias que ahora pueden revelarse, la condición que imponía el padre de Lolita, para permitirle viajar por el mundo, era que fuera acompañada por Aurora del Mar. Secundando a aquella célebre actriz  y cantante,  Aurora integró los elencos de dos grandes producciones tituladas “La Edad del Amor” y “La Mejor del Colegio” ambas bajo la dirección de Julio Sarraceni. 
Atrapada por el cine, Mario Sóffici la eligió para integrar el elenco de “Mujeres Casadas” junto a  Nelly Panizza y Elina Colomer .  Su personalidad artística la situó en irreemplazable  protagonista de personajes  que requerían contenido alegre y propicios para la comicidad. De allí que se la vio en una serie de grandes películas como; “Esto es Alegría” “Los Muchachos de antes no usaban gomina” “La Sonrisa de Mamá” “Corazón Contento” “Los Muchachos de mi barrio” “Aquellos Años locos” “Los Colimbas se divierten” y muchos otros filmes  en los que fue dirigida por Enrique Carreras y actuó junto a Mercedes Carreras, Palito Ortega, Armando Manzanero,  Jorge Barreiro, Alberto Olmedo y Jorge Porcel entre otros tantos. 
Como apropiado broche de oro para esta pretendida biografía de quién tengo el gusto de conocer y haberle realizado jugosos reportajes en Radio Quilmes, corresponde citar la incomparable actuación en televisión , protagonizando a la “la Rosita” la novia de Minguito Tinguitella, el personaje del inmortal Juan Carlos Altavista.
                                                 de  NORBERTO GIALLOMBARDO
 (7/04/2014)
Periodico BERNALES / www.periodicobernales.com 
(publicado en www.periodicobernales.com) 

LA VIDA DE AURORA DELMAR
Entrevista de el diario El Sol

del domingo 4 de setiembre de 2011

Aurora Del Mar ("el nombre artístico se lo debo a la periodista María Ofelia") es una actriz bernalense de larga y exitosa trayectoria en radio, televisión, cine y teatro. "Empecé en Radio Splendid a los quince años, en el radioteatro de la época, habiendo trabajado con todos. Por ejemplo, Alberto Argibay y yo éramos la parejita joven de los radioteatros. En ese momento estábamos en el elenco de Nené Cascallar, por la noche ("mis quince años los celebré integrando ese elenco, junto a Oscar Casco, Hilda Bernard, Nidia Reynal, Sergio Malbrán y la propia Nené") y a la tarde con Nidia Reinal y Héctor Coire.”
Nunca apartó la familia de su carrera artística y así confesó: "Estoy partida por la mitad, a la izquierda está mi familia y a la derecha, la actriz. Hoy puedo decir con orgullo que soy abuela, tengo mi familia, porque quise hacer esta trayectoria, partida por la mitad: a la izquierda, en el corazón está la familia y a la derecha, la profesión", dijo.
RADIO SPLENDID
Aurora entró a la radio en tiempos de plena imaginación, a mediados del siglo pasado. Así recordó a la Juana de Tarzán ("Primero lo interpretó Mabel Landó y luego yo, junto a Oscar Rovito y César Llanos"), que todas las tardes acompañaba a los chicos con la merienda y el Toddy. "Para que se tenga una idea lo que era la radio -no había televisión- los 21 de setiembre nos llevaban en carroza, vestidos como los personajes. No teníamos mona (Chita) porque estaban los efectos de sala de Ernesto Catalán. Entonces, la radio contrató una mona e íbamos con ella paseando [ …] En radio hacíamos de todo, como Sandokán, los tigres de Mompracem, los feroces thugs, o el comandante Bidú (por la gaseosa). Fuimos los primeros en ir a la Luna con la imaginación, el autor era Jorge Rey, el mismo de Tarzán y de Sandokán".
DON ALEJANDRO
El teatro llegó de una providencial. "Yo ansiaba trabajar en teatro. Un día salgo de Splendid y voy a comprar un libro de teatro. Cuando tomo el libro, el dueño me dice: usted es lo que está buscando mi hermana. Me dijo que era Juan Vehil, el hermano de Luisa, y que Alejandro Casona y Luisa buscaban una actriz que parezca de quince pero que tenga 18, porque los niños no podían trabajar en teatro en esa época. Cuando le pregunté cómo sabía que era actriz, me argumentó: Señorita, porque las chicas de su edad no vienen a comprar libros de teatro […] Fuimos hasta el teatro Liceo, en Paraná y Santa Fe. Nunca había visto un teatro vacío y en escenario había una lamparita encendida de ensayo. El librero entró gritando: encontré lo que buscábamos. Subí al escenario donde estaban Luisa Vehil y don Alejandro Casona, el más grande autor español que había venido a radicarse al país (NdelR: el autor de Los árboles mueren de pie, La barca sin pescador y tantos éxitos). Por lo bajo don Alejandro le susurró a Luisa: el tipo está, veremos si habla, seguro que no sabe hablar. Aclaro que una actriz de radio interpreta leyendo en una primera vez, y entonces quise dar la prueba ahí mismo. Por lo bajo le dijo a Luisa: mira, qué atrevida, quiere dar la prueba ahora. Bueno, que lo haga. Me dio el papel y me dijo: te llamas Alicia, hablá. Empecé a interpretar y cuando dije la tercera frase, don Alejandro Casona señaló: Basta, Arturo (Bullrich, esposo de Luisa Vehil), me contrata ya a esta niña. Así debuté en el teatro nacional argentino por ir a buscar un libro de teatro. La obra era La casa de los siete balcones. Y fue tan grande el éxito que duró tres años en cartel: me puse de novia haciendo la obra, en el segundo año me casé y en el tercero, quedé embarazada, pasando a ser una nena gorda. Don Alejandro afirmó: me gusta igual porque parece una nena gorda, así que seguirás haciendo el papel. Incluso, mi hijo mayor se llama Alejandro en honor a Casona", relató.
El cine también la tuvo como intérprete. "El debut fue en La comedia inmortal, con Olga Zubarry y Pedro Quartucci, dirigida por Catrano Catrani. También realicé muchos filmes junto a Enrique Carreras como director, ha acompañado a quien fue su gran amiga, Lolita Torres, en varias películas, entre ellos la inolvidable "La mejor del colegio" […] Lolita tenía la marca de su padre, don Pedro, y era cierto que en sus contratos había una cláusula por la que su hija no podía dar un beso. En una película, lograron distraer al padre y pudo filmarse el único beso que Lolita dio en el cine, que fue a Ricardo Paisano, en Ritmo, sal y pimienta".
El papá la cuidaba mucho. Era un hombre observador y como veía que a mí me acompañaba mi mamá o mi papá, en un momento se acercó a la hija y le dijo: vos hablás con ésta. Esta era yo, ahí nació una amistad de hermandad con Lolita Torres, incluso viajamos a Rusia, donde ella alcanzó un éxito enorme, con miles de personas aplaudiéndola de pie".
UNA ANÉCDOTA
Vaya esta coda con una anécdota, que cuenta la actriz con el tema de la radio y la popularidad que generaba en los 50.
"La radio era todo imaginación, a tal punto que una vez tomo un auto y le digo al taxista: Santa Fe y Paraná. Era un día de lluvia y el tachero escuchaba el radioteatro, del que yo me había ido antes porque mi personaje había terminado su parte. La novela era Infamia y yo era la mala: se trataba de una adaptación de un filme a la radio, por Alfredo Lima y el elenco lo encabezaban Violeta Martino y Amadeo Novoa. El taxista escuchaba y me miraba por el espejito, y por abajo murmuraba: No puede ser. Yo lo escuché y cuando lo dijo otra vez, le pregunté qué no podía ser. El contestó: la voz es suya, la que estoy escuchando... Le dije: sí, soy yo. Y repitió: no puede ser. ¿Por qué? Y señaló: porque yo a usted me la imaginaba de otra manera. Por eso, la radio es plena imaginación, eso no se logra con la televisión ni con el cine ni con el teatro. Los de radio con la voz dábamos el personaje. Ese pobre tachero me había imaginado morocha, ojos verdes, grandota, con mala cara y se encontró con una piba de 18, con el pañuelito puesto […] Entonces le dije: “ perdóneme por haberlo decepcionado. No, no, señorita, respondió. Eso era la radio. Pasé a la televisión, cuando el hijo de don Jaime Yankelevich recibió la única cámara que había para buscar a algunos actores y ensayar a fin de hacer frente a la novedad. Llamó al actor Iván Grondona y también a mí. Ensayábamos y un buen día preguntó quién era el bestia que se había puesto delante de la cámara. Modestamente le dije que era él, y ahí me advirtió: Mirá, Aurorita, si contás esto antes de que me muera te mato. Así fue que días pasados cuando me dieron la distinción en la Legislatura porteña -como personalidad destacada de la cultura- lo conté".

Compilación y compaginación Chalo Agnelli

FUENTE
http://elcuerpoaguanteradio.blogspot.com.ar/2011/06/menu-para-el-programa-del-viernes-24-de.html/
 

lunes, 7 de abril de 2014

EL MITO DE GARDEL EN BERNAL (COLABORACION)

Por Alejandro Gibaut – “Bernal su historia y su gente”
en facebook
La actuación de Carlos Gardel en el teatro Regina de Bernal es algo así como un mito urbano: 'que nunca actuó'; 'que la actuación estaba pautada, pero se suspendió por lluvia'; 'que en realidad actuó en el café del Regina porque se habían vendido pocas entradas'; 'que sí actuó, pero en una fecha que no es la correcta'... Nada de eso, aquí está "la verdadera historia" de Gardel en Bernal.
Carlos Gardel se presentó en el Regina el jueves 24 de agosto de 1933, y el sábado siguiente, 26, el semanario Crónica publicó una reseña sobre su actuación. La transcribo íntegra porque no es terriblemente larga y muestra además la rebuscada prosa de la época:
"CALUROSA OVACIÓN TRIBUTARON A GARDEL
La presentación de Gardel, efectuada el jueves por la noche en el Regina, debemos dejarlo sentado, es un galardón para la empresa Clariana y Cía. No habrá resultado de provecho financiero, pero ha dejado una impresión gratísima en los habitués. Gardel se comportó como sabe hacerlo, con esas criollas maneras que le permiten realizar una labor original en todo sentido. Gardel cantando, atendiendo los pedidos del público, retirándose de la sala donde actuó en todo instante, es único. No exageramos: franco, amable, cariñoso. Es un caso bien justificado de popularidad. Tiene ganadas en muy buena ley las simpatías con que cuenta entre el público. Su sonrisa y bondad están siempre dispuestas a atender al público de una manera que llama poderosamente la atención. En el Regina hizo 9 canciones. Detalle que por sí sólo demuestra su cariñoso comportamiento. Pocos cantantes pueden decir lo mismo. Y en ningún momento fue necesario que el público insistiera, porque Gardel estaba pronto, aún en perjuicio de su salud, a complacer al público. Esto el auditorio lo agradece y deja una impresión de simpatía unánime entre los espectadores. Ese es Gardel. El cantor máximo del cancionero criollo. En él sí que están justificados todos los adjetivos que se usen. Es Gardel 'el rey de la canción' y 'el emperador de la simpatía', oímos decir el jueves. No se puede pedir un triunfo mas bien ganado que el que puede exhibir con su sencillez el 'jilguero criollo'. Y parece que se hubieran dado cita dos hombres iguales, porque su compañero de negocios el señor Razzano, que perdiera su voz y continúa siendo su secretario merced a la nobleza de aquél, es otro caso de amabilidad y simpatía idéntico. Se han reunido en una pareja difícilmente igualable.
(foto de El Ortiba)
El público del Regina tributó a Gardel ovaciones que hemos escuchado pocas veces en nuestra sala de espectáculos. Sinceras, espontáneas y vibrantes. Se le aplaudió como se merece nuestro celebrado cantante. Gardel correspondió holgadamente a estas demostraciones haciendo todos los bis que la concurrencia le pidiera y atendiendo los pedidos del público, con cuyo entusiasmo se amalgamó y vibró al unísono, con cordialidad y decisión."

Como nota de color, contaba Héctor Dapas que cuando Gardel entró al café Regina (que estaba al lado del cine-teatro), Mario Cambrini le pidió una fija. Gardel les preguntó a él y al resto de los parroquianos que se hallaban en el bar, por qué no estaban en el teatro, a lo que respondieron que no tenían plata para comprar las entradas. Carlitos entonces los invitó a los ¡33! y pidió que le descontaran las entradas de su cachet. Don Felipe Firpo, en su libro "Recuerdos del Viejo Bernal", cuenta sus memorias de primera mano sobre esa noche, aunque sin dar fecha: "Yo estaba en el hall del teatro viendo la cartelera, cuando observo la entrada del gran cantor. Jóvenes mayores que yo lo rodearon y le pedían: 'Carlitos, una fija para el domingo'. No nos olvidemos que Gardel era un gran burrero y propietario de un caballo de carrera…"
He buscado fotos de esta presentación, pero lamentablemente no he podido hallar ninguna, así que agrego el aviso de la misma aparecido en "Crónica" el sábado anterior, 19 de agosto de 1933.
de Alejandro Gibaut
miembro de la Agrupación de Historiadores 
Los Quilmeros

viernes, 4 de abril de 2014

HOMENAJE EN LA ESCUELA Nº 10 A SU PATRONO EL DR. JOSÉ ANTONIO WILDE

Se realizó en el día de la fecha, 4 de marzo, con el esperado éxito el homenaje al Dr. Wilde en el Bicentenario de su Nacimiento, en la Escuela Nº 10 que lleva su nombre. La directora Laura Vega saludó a los niños y dio la bienvenida a la numerosa concurrencia.
Abanderados y escoltas de la Escuela de Educación Técnica Nº 5 "Reino de España" con su director el Lic. Claudio Etcheverry, también integrante de la agrupación de historiadores Los Quilmeros. En la foto con la artista plástica María Rizzo y el profesor Agnelli, coordinador de todos los actos de homenaje al Prócer Quilmeño.
Estuvieron presentes la señora Raquel Nélida Grassi Wilde de Marini, bisnieta del Dr. Wilde, quien portó la abanderada de la ceremonia, a su lado el profesor Celiar R. Cella, relevante docente de Quilmes y padrino de la Biblioteca Goyena. 
La abanderada acompañada por la directora señora Laura María Vega de Prieto ingresa en el salón de actos.
Entre los invitados se destacó la presencia de la Inspectora Jefe señora Alejandra Boschini, y los inspectores del distrito: de Educación Física Marisa Ramos Delgado (hija del ilustre deportista), de la Rama Primaria Susana Chiarelli, de Psicología Anabella Berazategui (descendiente de don Clemente Berazategui) y de Artística el profesor Carlos Arpi; también alumnos de la E.E.S. Nº 74 que comparte el edificio y su directora Valeria Cambiaggi Alba.
 La conducción estuvo a cargo de la maestra Carolina Comolo
Encabezó el SUM en esta oportunidad utilizado como SALÓN DE ACTOS un trabajo del alumno Rodrigo Delgado de 6º año turno tarde y sus compañeros.
 

En primer plano el Dr. Rodolfo Abbiedati, detrás Verónica Ferrer colaboradora de la Biblioteca Goyena y Cristina Secco, tesorera de esa institución e integrante de la Comisión Homenaje.
Después de las palabras de apertura de la Directora, dos de las descendientes del médico de mayor trascendencia que tuvo Quilmes en su tercera fundación, se refirieron al mismo, manifestaron los sentimientos que les despertaba esta comunión de vecinos de Quilmes reunidos en un homenaje a su antepasado y agradecieron a los organizadores: la tataranieta señora Patricia de La Llosa y la mencionada Sra. Grassi Wilde, quien fue maestra y destacó la función docente que su bisabuelo ejerció siendo joven y a la que luego dedicó promocionando el uso del método de lectura silábica y con la fundación de la primera escuela del Partido, siendo concejal de la primera municipalidad en 1856, durante la que fue la tercera fundación de Quilmes.
Luego la inspectora jefe señora María Alejandra Boschini habló a los alumnos del valor de reconocerse ciudadano y el trabajo que es
inherente e incumbe a cada uno desde la infancia; en cada etapa en distinto nivel y creciente a medida que aumentan las responsabilidades, hacia sí mismo y hacia los otros sin quienes no se puede construir ciudadanía. Anunció el proyecto al que se abocará próximamente el distrito, denominado: "Soy de Quilmes", con el que este acto conmemorativo colabora en alguna medida.
El profesor Agnelli, aludió al sentido que las
escuelas lleven el nombre de una personalidad o un suceso histórica así como las calles y plazas, una de las estrategias urbanas para estimular la memoria de los ciudadanos; de tener presentes a las figuras o fechas que determinaron momentos históricos, para que no cayeran en el olvidado. Explicó que no es necesario ser "quilmeño",  haber nacido en esta comunidad para sentirse comprometido y tener su identidad afianzada al lugar, por eso el periodista Pedro Giménez cuando fundó el segundo periódico que tuvo Quilmes (1876), tras comprar la imprenta al Dr. Wilde de su "El Progreso", lo llamó "El QuilmERO", pues entendió que el sufijo ERO/ERA en la lengua castellana refiere al artesano, a una labor, trabajo, profesión, como: carnicero, portero, zapatero, costurera, cartero, yesero... De modo que "quilmERO" es el que trabaja por y para el lugar donde habita y que le da identidad, aunque no haya nacido en él, como fue el caso del Dr. Wilde y de muchos de las grandes personalidades de nuestra historia. Esto explica que este blog creado en 2009 se titule EL QUILMERO, para no dejar a nadie afuera del quehacer histórico y social. Y Agnelli concluyó con su repetida idea-fuerza: "... si hoy olvidamos los cimientos y si se olvida a quienes hicieron los cimientos, el futuro nos lo reclamará. Muchos
se habrán equivocado nuestros maestros, pero a ellos debemos que nos enseñaran a reconocer a nuestros fundadores. Un pueblo sin identidad, sin sentido de pertenencia es un pueblo sin conciencia ciudadana."
Prosiguió el acto con la exposición del retrato del Dr. Wilde realizado por la artista plástica María Rizzo quien generosamente lo trazó en el año 2008 como obsequio al profesor Agnelli autor de la biografía del Prócer.
OTROS MOMENTOS DEL ACTO
 La señora Raquel Nélida Grassi Wilde junto a trabajos de los alumnos
 Chalo Agnelli, Ana Aispurú, Patricia de La Llosa, Susy Vera, Raquel Grassi Wilde, María Rizzo, Juan Bauk y América A. Trgovcie
 El notable muralista Juan Bauk, autor de la obra que ilumina el SUM de la escuela y Laura Morelli, ambos ex alumnos
 Laura Morelli, ex alumna  colaboradora del blog, y Lilia Diéguez Cano de EXANQUI
 Ana Aipurú, presidenta de la Biblioteca Goyena, y la retratista María Rizzo
La inspectora jefe Alejandra Boschini y Chalo Agnelli
El miércoles 9 de abril a las 10 hs. continúan los homenajes en la plaza Dr. José Antonio Wilde donde se descubrirá una placa conmemorativa. En caso de lluvia se suspenderá irremediablemente.

 "La vida es la memoria del pueblo, la conciencia colectiva de la continuidad histórica, el modo de pensar y de vivir." 
 Milan Kundera